LIFE SENSATIONS IN MUSIC II

EVASIONS  CLASSIQUES (01) … ALAN HOVHANESS – « WIND MUSIC ». ALAN HOVHANESS (né Alan Vaness Chakmakjian – 1911 - Somerville/2000 - Seattle). Alan Hovhaness est un compositeur américain d’origine arménienne qui a composé un catalogue de plus de 500 œuvres couvrant tout type de formation. Si l’influence de la musique traditionnelle arménienne a été importante dans sa carrière, il a très vite dépassé cette zone d’influence originelle. Le petit Alan était un génie précoce, il a commencé à réellement écrire la musique à l’âge de 4 ans et a même composé sa première œuvre à cet âge, une cantate. L’axe religieux sera fondamental dans sa carrière et dans ses sources de travail et d’inspiration, on en aura la preuve ci-après. Il est coutumier de raconter qu’il écrivait, enfant, la musique la nuit – il consacra d’ailleurs une grande partie de sa vie à l’astronomie et a composé nombre d’œuvres qui s’en inspirent - « Vision on a Starry Night, opus 384 », ci-dessous....

CHUCK MANGIONE (29-11-1940 Rochester / 22-07-2025 Rochester) – « Children of Sanchez ». Petite entorse aux vacances du blog, mais parfois l'actualité nécessite d'en faire... « Children of Sanchez » - A&M 1978. Chuck Mangione s’est éteint ce 22 Juillet. Il est représentatif d’un instrument et de sa sonorité : le bugle. Nourri au et venu du jazz, Chuck Mangione a cependant fait une carrière tout autre, ou du moins pas spécifiquement « enfermée » dans le jazz. Ce sont ses débuts au sein des célèbres Jazz Messengers – cette école de la scène légendaire – menés tambours battants par Art Blakey qui ont installé cette étiquette sur lui. Mais très vite, il va conquérir d’autres contrées, principalement symphoniques, épiques, héroïques où sa verve de compositeur typiquement Epic américain sera à l’honneur. Je veux simplement, parmi un grand nombre de ses albums de toute sorte (une trentaine environ), lui rendre un hommage posthume en m’attardant ...

BIG BAND – GRAND ORCHESTRE – COLLECTIF … Chapitre 04 Montez le son … --- 01 - BOB MOSES : « Visit with the Great Spirit » - Gramavision 1984 feat : David Sanborn, David Liebman, David Gross, Tony Coe, Bob Mintzer, Howard Johnson / saxophones – John D’Earth / electric trumpet – Tiger Okoshi / trumpet – Michael Gibbs / trombone – Steve Kuhn / piano – Cliff Korman, Delmar brown / synthesizers – Jahnet Levatin, Ron De Francesco, Manoel Monteiro, Rahboat Moses, Danny Gottlieb / percussions – Jerome Harris, Eddie Gomez, Steve Swallow, Lincoln Goines / basses – Bill Frisell, John Scofield / guitars – Bob Moses / drums, percussions, arrangements, composer. Vocals : Hiroshi Heida, Kyoko Baker, Rayko Shiota. Après l’unique « When Elephants Dreams Of Music » qui reste un de mes albums de collectifs de dessus de panier, il était difficile de croire que la même magie pourrait opérer avec ce nouvel opus – pourtant la même flamme était bien là. Avec, enc...

SI VOUS AIMEZ LE JAZZ … (08) Reprenons le fil estival pour le jazz. Format K7, comme toujours ici. Face A. 01- JEFF LORBER : « A Night in Tunisia » - Album « BOP – To help fund the cure for PKD » | Water Sign Records 2015. Jeff Lorber, keys / Brian Bromberg, bass / Harvey Mason, drums / Chuck Loeb, guitar / Till Brönner, trumpet / Rick Braun, trumpet, trombone / Everette Harp, saxophone. Les causes et les réunions pour les défendre, les soutenir et récolter des fonds. Fréquent dans la pop, le rock, la variété internationale ou de chaque pays (en France les restos du cœur, un exemple parmi tant d’autres), ce genre d’action caritative est plus rare en jazz (ou du moins plus confidentielle). Ici, sous l’initiative de Jeff Lorber ils se sont réunis pour aider la recherche pour soigner la polykystose rénale. Dois-je rappeler que Jeff Lorber est l’un des pianistes jazz fusion que je préfère ?... son style, son jeu limpide et chargé d’emprunts blues,...

 24 PRELUDES & FUGUES op 87 – DIMITRI SHOSTAKOVICH - Yulianna Avdeeva / Pentatone 2025 - Alexander Melnikov / Harmonia Mundi 2010 - Keith Jarrett / ECM New Series 1991 - Tatiana Nikolayeva / RCD 2023 Je repars fébrilement à la (re)découverte du grand compositeur russe Dimitri Shostakovich et à la lisière d’un album sorti ce mois-ci, subtilement interprété par la jeune pianiste Yulianna Avdeeva je me retrouve plongé dans la poésie pianistique de ces préludes et fugues que le compositeur sortit de son intellect créatif entre 1950 et 1951. Comme toujours dans le processus créatif, il faut un élément déclencheur, une idée. Puis cela fait son chemin et prend tournure, s’auréole d’un travail souvent acharné permettant de « mettre » en formes diverses ce qui n’était, au départ, qu’une simple suggestion mentale. Nous sommes en 1948 et Shostakovich est accusé par le pouvoir soviétique - cela allant jusqu’à l’indexation dans un rapport dit « Jdanov » - de ...

DU BLUES , DU BLUES , DU BLUES ! … 1/ THE ALLMAN BROTHERS BAND : « Live at Fillmore East » - UMG 1971. Je ferme les yeux. Je vois cette immense scène. Je suis entouré par la foule. Face à moi, une énergie dévastatrice. Des doublons, deux guitaristes qui lâchent à profusion leurs gimmicks, pentatoniques en tous sens, saturation obligatoire, mise en place et organisation des rôles de chacun absolument impeccable … deux batteurs enfonçant le clou tels des charpentiers imperturbables, d’un geste précis, d’une parfaite cohésion et complicité. Il faut bien un harmoniciste - il est là, organique. La basse se fraye lignes, chemins et routes au milieu de ces doublons et l’orgue crache tout son venin blues, funky et churchy. Cet album est légendaire. On s’accorde à lui octroyer ce statut et quelque part il signe les bases d’une fondation qui s’affirmera et s’affichera « southern rock », ce mélange de blues profond, de country et de whisky-bourbon. Ces g...

 # SOLFEGE (2) … (!). Vu de l’intérieur. J’ai commencé la musique à l’âge de cinq ans, environ… Et le solfège a été, presque avant le piano qui est mon premier instrument, mon premier rapport direct avec la musique. Au milieu des années 60 on acceptait docilement ou on fuyait. J’ai d’abord fait l’un (le piano) puis à 7 ans, l’autre (le solfège), puis j’ai voulu arrêter … Mais cela n’a duré qu’une poignée de mois et comme je passais mon temps sur le piano, mon père comprit très vite qu’il fallait me changer d’école de musique pour entrer dans un « conservatoire ». Changer de cour, et de cours. Question, comme pour les maths ou le français (selon les apprenants) et d’autres « matières », au sortir, simplement, de personnes. Et de leurs compétences. Mais curieusement, pour mes tout débuts, ce n’était pas le solfège qui me rebutait, mais … le piano. Ou du moins la « façon » dont on me l’enseignait. Une méthode rose séculaire, un bon vieux pro...